A SP-Arte 2026, marcada para 8 a 12 de abril, no Pavilhão da Bienal, em São Paulo, reúne galerias, colecionadores e instituições que influenciam a circulação da arte no Brasil. Nesta edição, a Galeria Leonardo Leal chega com stand ampliado e uma seleção de artistas de diferentes origens e trajetórias, ampliando o diálogo com colecionadores e curadores e reforçando a atuação no mercado nacional.

A participação marca a quinta presença consecutiva da galeria no evento e amplia o movimento de inserção fora do eixo regional. Com a nova configuração expositiva, a galeria aposta na pluralidade, apresentando nomes como Arrudas, Artur Bombonato, Alejandro Lloret, Beatrice Arraes, Camila Albuquerque, Célio Gurgel, Diego de Santos, Francisco de Almeida, Gustavo Diógenes, Henrique Viudez, João Lima, José Guedes, Júlia Aragão, Marco Ribeiro, Tetê de Alencar, Thales Pomb e William Mophos.

Para Leonardo Leal, a feira funciona como um momento decisivo. “A SP-Arte é o momento em que a gente se conecta com os grandes colecionadores do Brasil. Todos os grupos frequentam a feira, então é uma agenda importante e já obrigatória para a galeria”, afirma.

Visibilidade além do eixo

Obra de William Mophos que estará na SP-Arte

A feira concentra agentes que influenciam aquisições institucionais, coleções privadas e a trajetória das obras ao longo do ano. Nesse contexto, o stand funciona como vitrine para artistas em diferentes estágios de carreira, ampliando a interlocução com curadores e compradores.

O movimento também fortalece o diálogo da galeria com o circuito nacional, criando pontes entre artistas emergentes e jornadas já consolidadas. “A SP-Arte possibilita que, mesmo sendo uma galeria do Ceará, a gente se faça presente no principal eixo de arte do país. Isso mantém a galeria lembrada o ano inteiro”, diz Leonardo Leal.

Curadoria e circulação

A participação também é pensada com foco na continuidade. A montagem prioriza a convivência entre linguagens, suportes e pesquisas, permitindo uma leitura mais ampla da produção representada. Pintura, escultura e experimentações híbridas dividem o espaço.

Segundo Leonardo Leal, a estrutura do stand é concebida para ampliar a visibilidade dos artistas. “A gente modela o stand pensando nessa projeção. A venda acontece como consequência, mas o foco inicial é posicionar os artistas”, afirma.

Histórico e expectativa

Obra de Beatrice Arraes

O desempenho das edições anteriores sustenta a trajetória da galeria na feira. No ano passado, foram 63 obras comercializadas durante os cinco dias do evento, além da ampliação da base de colecionadores e novos desdobramentos institucionais.

Com a nova configuração, a edição de 2026 consolida a atuação da galeria no circuito onde se definem coleções, narrativas e trajetórias da arte contemporânea brasileira.

Confira parte da coleção que estará presente na SP-Arte!